В киното няма такова нещо като „квалифицирани режисьори“. Дори и да сте завършили най-престижното и скъпо киноучилище в страната, няма гаранция, че ще имате необходимите качества, за да направите филм, предаде Фар Аут. Някои от най-добрите режисьори са започнали от нулата, с нищо друго освен евтина камера, добра идея и огромна доза самочувствие.
Въпреки това, има хора, които никога не биваше да се опитват да режисират. Този списък представя някои от най-амбициозните, но и най-заблудени режисьори на всички времена – хора, които не са имали абсолютно нищо общо с филмовата индустрия, преди да се опитат да се захванат с една от най-трудните професии в нея.
Движени от необходимост, его или комбинация от двете, тези авантюристи най-често научават по трудния начин, че макар филмовото училище да не е за всеки, е добре да имаш поне някаква представа за това, което правиш, преди да извикаш „действие“.
Въпреки това, както ще разберете, не всички от тях са се провалили. Това е доказателство, че правенето на филми не винаги зависи от образование или формално обучение, а от това да знаеш какво харесва публиката. Един добър филм може да се появи отвсякъде, а понякога суровият инстинкт надделява над изпипаната техника. Все пак, за всеки случаен гений има дузина неопитни надеждни таланти, които са си отхапали повече, отколкото могат да сдъвчат. Киното е празник на смелите, на загадъчните и на странните.
Най-неквалифицираните режисьори в киното:
Стивън Кинг
Никой не се нуждае от обяснение колко важни са били творбите на Стивън Кинг за киното. Той е един от най-адаптираните писатели на всички времена, допринесъл с идеи за някои от най-великите хорър филми, правени някога. „Кери“, „Мизерия“, „То“, „Сиянието“ – всички тези извратени истории са дължни на садистичния ум на Кинг. Има и филми като „Стой до мен“ и „Изкуплението на Шоушенк“, и двата базирани на кратки разкази на автора. За съжаление, нищо от това не означава, че той е бил добър в правенето на филми.
Най-добрият от Мейн направи един опит да превърне една от собствените си книги във филм. „Максимално ускорение“ от 1986 г., базиран на краткия разказ „Камиони“, разказва за събитие, което кара всички машини на Земята да оживеят и да отмъстят на бившите си господари. Може би знаеше как да състави история на хартия, но това умение не се пренесе по никакъв начин на екрана. Не помогна и фактът, че Кинг пиеше и вземаше наркотици през целия процес на продукцията, което доведе до краен продукт, който беше далеч от най-доброто, на което беше способен.
Бери Горди-младши
В музикалните среди няма по-голямо име от Бери Горди-младши. Като основател на Мотаун, той има пръст в някои от най-великите соул и R&B записи от 60-те години. Написал е песни за артисти като Джаки Уилсън, Ета Джеймс и „Джаксън 5“, подписал е договори и е промотирал десетки други изпълнители, които преобразиха популярната музика. Една от най-известните му клиенти е Диана Рос, вокалистка на групата The Supremes. Рос и Горди са били във връзка и дори имат дъщеря, което може да обясни защо той се е ангажирал толкова активно с извънсценичните й дейности.
През 1975 г. Рос участва в романтичната драма Махогани. Първоначално филмът е бил възложен на Тони Ричардсън, режисьорът, спечелил „Оскар“ за Том Джоунс и Вкусът на меда. Когато Ричардсън напусна продукцията по средата, главната роля на Рос изглеждаше застрашена. Тогава се намеси Бери. Магнатът се включи, за да режисира филма сам, без да има никакъв опит зад камерата. Той беше продуцирал предишния филм на Рос, „Лейди пее блус“, но това беше всичко. Оплати ли се рискът? Е, „Махагони“ беше разкритикуван от критиците и Горди никога повече не режисира, така че какво мислите?
Боб Дилън
Много музиканти, които стават актьори, също мислят, че могат да режисират. Мадона е режисирала два филма, „Filth and Wisdom“ и „W.E.“, и двата от които не бяха особено успешни. Франк Синатра се опита с антивоенната копродукция между САЩ и Япония „None but the Brave“. Може би не са се справили особено добре, но поне преди това са били актьори. И двамата топ изпълнители знаеха как се работи на снимачната площадка и имаха някаква представа за процеса. Знаете ли кой не е имал това? Боб Дилън.
В типичния си стил, единственият режисьорски опит на Дилън, „Реналдо и Клара“, е всичко друго, но не и прост. Филмът съчетава кадри от концерти и интервюта от неотдавнашното турне на звездата „Rolling Thunder Revue“ с драматизирани интерпретации на негови песни. Дилън и тогавашната му съпруга Сара играят двете главни роли, а останалите роли са изпълнени от колеги музиканти като Джоан Баез и Джони Мичъл, както и актьорът Хари Дийн Стантън, известният поет Алън Гинсбърг и различни други очарователни ексцентрици. За съжаление на стария Боби Дилън, хората го мразеха. Ограниченото му разпространение в кината беше прекъснато, тъй като киносалоните се възпротивиха на изключително лошите отзиви за филма.
Шейн Карът
Думата „неквалифициран“ не винаги означава „лош“. Прекрасното на киното е, че всеки може да има достъп до него. Може да не си позволят най-доброто оборудване или да наемат актьорите на мечтите си, но с достатъчно решителност всеки може да направи филм, дори и да няма никакъв опит в киното. Вземете например Шейн Карът. Роден в Южна Каролина, той първоначално започва да учи математика в университета и работи върху софтуер за симулация на полети, преди да се отдаде на любовта си към киното. Без бюджет, без обучение и без представа как ще се получи, той пуска дебютния си филм през 2004 г., на едва 32 години.
Това е „Primer“ – сложно научнофантастично приключение за двама приятели (Карът и Дейвид Съливан), които случайно създават работеща машина на времето. Използвайки научните си познания, режисьорът усърдно проучва реалните механизми, стоящи зад измислената му идея, като постига ниво на компетентност в диалозите, което рядко се среща. Въпреки бюджета от едва 7000 долара, филмът се радва на голям успех и привлича култова аудитория, очарована от вниманието на Карът към детайлите. Оттогава той снима втори филм, „Upstream Color“, и продуцира и участва в трети. Личният му живот не винаги е бил гладък, но професионалните постижения на Карът са достойни за възхищение.
Майкъл Флатли
За повечето хора, ако не и за всички, Майкъл Флатли е човекът зад Ривърданс. Най-известният ирландски танцьор от... ъм... нека не се занимаваме с това... Флатли стана огромна знаменитост благодарение на изящните си стъпки, осигурявайки си място в историята като глобалното лице на цяла една развлекателна индустрия. И тогава се отегчи. През целия си живот американската звезда се е пробвал в редица други занимания. Рисувал е, писал е, дори е стартирал бизнес с храни и напитки, но нищо от това не може да се сравни с невероятния му, недобре преценен дебютен филм „Blackbird“.
С Флатли в ролята на Виктор „Блекбърд“ Блекли, филмът се фокусира върху този пенсиониран шпионин, който, след като е изваден от комфортната си пенсия, се връща на терен за една последна мисия. Естествено, филмът представя Флатли като полубог, който сам се справя с орди от лоши момчета и се наслаждава на възхищението на всички, които го познават. Един от най-флагрантните проекти на суетата на всички времена, „Blackbird“ беше разкъсан на парчета от критиците, които го обявиха за един от най-лошите филми в историята на киното. Като се има предвид, че Флатли до този момент никога не се беше занимавал с кино, това не е точно изненада. Трябваше да се придържа към танцуването. |БГНЕС